Dopamine Chamber

Diciamolo subito, non abbiamo seguito troppo i Fontaines D.C. negli anni, quindi a questo disco ci arriviamo forse disillusi, senza le aspettative di chi è rimasto affezionato al suono dei primi lavori. Forse è proprio per questo che Dopamine Chamber, il quinto album della band, ci sembra un gran bel disco, con alcuni dei brani più belli usciti quest’anno.

Il disco attinge da più direzioni e le rimescola in qualcosa di molto attraente. C’è la vena dark e gotica che richiama certi The Cure, ci sono le atmosfere notturne e seducenti alla Depeche Mode, e un uso importante dei synth che, insieme a ritornelli melodici, gli dà un’anima più pop. Quella che ha fatto arrabbiare forse di più i fan della priam ora. A mancare infatti, semmai, è l’anima post-punk. Ma fa parte dell’evoluzione di un artista, e a volte la direzione cambia in modo consapevole: si sperimenta, o si decide di non fare una copia imperfetta di un disco già perfetto. Va bene così. Un disco diverso non cancella i precedenti, che restano lì da riascoltare.

Il peso di questo disco non è solo musicale. Il tema è attualissimo: la disumanizzazione tecnologica del presente, con vite ridotte alla caccia continua di dopamina, la stessa che ci lascia soli e tristi.

Tra i brani, Demolition e Japan spiccano su tutti. Poi c’è la più grande unpopular opinion: una delle canzoni migliori, se non la migliore, è Where Is Gone?, e Rosalía ci sta benissimo. Per alcuni è un featuring sprecato. Invece, anche nella versione più contenuta e dimessa, meno “vangelica” di quella mostrata nel suo disco, si incastra bene con la voce di Grian Chatten. C’è un calore che nasce proprio da questo incontro, e il ritornello è qualcosa di incredibile. Uno dei momenti più caldi del progetto, in un disco tendenzialmente freddo, gotico e artificiale.

Quindi per concludere: Dopamine Chamber è un gran disco e Fontaines D.C. ci piacciono anche così!